Spending time in Fittja – Taiteellinen tutkielma mahdollisimman pienestä taidekasvatuksellisesta teosta

Loading...
Thumbnail Image

URL

Journal Title

Journal ISSN

Volume Title

School of Arts, Design and Architecture | Master's thesis
Ask about the availability of the thesis by sending email to the Aalto University Learning Centre oppimiskeskus@aalto.fi
Location:
P1 OPINNÄYTTEET D 2019 Ylhäisi

Date

Major/Subject

Mcode

Language

fi

Pages

71

Series

Abstract

Tämä maisterin opinnäyte käsittelee taiteen itseisarvon paikkaa ja merkitystä kuvataidekasvatuksen opinnoissa. Opintojen aikana olen kokenut taiteen typistyvän halutessa mukaan hyväksytyksi elementiksi. Opinnoissani jäin kaipaamaan taiteelliseen työskentelyyn sisäänrakennettua sanallistamatonta, jota tässä tutkielmassa kutsun välitilaksi. Pyrin tässä tutkielmassa avaamaan olemisen kautta, mitä välitilalla tarkoitan. Tarkastelen sekä aihetta että aineistoa taiteilijan positioista käsin. Tutkielman pääaineisto on teoskseni Spending time in Fittja. Toteutin teoksen vuodenvaihteessa 2016-17 ollen epäaktiivisesti kuuden viikon ajan Fittjassa, Ruotissa, julkisessa ja puolijulkisessa tilassa. Teos koostuu mainitun olemisen lisäksi olemisen kirjallisesta dokumentaatiosta, joka erottuu tässä tutkielmassa sinisellä värillä. Teoksen keskiössä on kysymys siitä, voiko oleminen sellaisenaan olla kasvattavaa? Teoksessa rinnastan olemista viiteen muuhun olemista eri tavoilla sisältävään nykytaideteokseen ja -tekoon. Tätä kautta tunnista viisi keskeistä välitilaa synnyttävää elementtiä, jotka ovat altistuminen/altistaminen, väärin oleminen,  paikan merkitys, osana oleminen ja fasilitointi. Tutkielma sijoittuu laadullisen tutkimuksen piiriin ja sen keskeinen metodi on taiteellinen työskentely. Taiteellisen työskentelyn välineinä käytän muun muassa olemista, ylöskirjaamista ja muistelua. Käsityksessäni taiteellisesta tutkimuksesta on piirteitä jälkilaadullisesta tutkimuksesta, joka kritisoi tarkkojen ja säännönmukaisten tutkimuskäytäntöjen noudattamista Tutkielmani lopuksi ehdotan keinoja, joiden avulla taide on helpompi nähdä lähtökohtana kuvataidekasvattajan työlle. 

This master thesis deals with the self value of art in art education studies. During my art education studies I have had the feeling that art is being amputated to fit the form of art education when wanted. I have experienced a lack of the unverbalized which I in this research call the in-between-space which is an inbuild part in all artistic practice and works. I’m researching both the topic of this thesis as well as the material, from the point of view of an artist. The main material for the thesis is my art work Spending time in Fittja. The work is done at the turn of the year 2016-17 when I was spending six weeks being inactive in public and semipublic locations in Fittja, Sweden. Besides the being inactive, written documentation of the being is part of the art work. It’s separated from the other parts of this thesis with blue colour. In the core of the art work is the question: can being in it self be educative? I contrast my being in my art work to five works by other artists that contains being in different forms. This way I recognize five core elements which constitutes the in-between-space. The elements are exposing or being exposed, being wrong, meaning of the place, being part of something and facilitating. The research is qualitative and the core method of it is artistic practise. As a tool for artistic practise I use being, writing down and remembering. My understanding of artistic research is based on post qualitative research which criticizes obeying precise research conventions. In the end I suggest ways, how art could be more easily seen as a starting point for the art educators work.

Description

Supervisor

Pusa, Tiina

Thesis advisor

Tuovinen, Taneli

Other note

Citation