Vaate hetken valossa

Abstract

Opinnäytetyö sisältää vaate- ja tekstiilisuunnittelun ammatillisin keinoin toteutetun taiteellisen tutkielman hetken tunnelman havainnosta vaatteessa, sekä taiteellista prosessia reflektoivan kirjallisen osuuden. Työn taustalla on halu tutkia ympäristön ja kehollisuuden ilmenemistä ja kokemista vaatteessa, sekä tarve ymmärtää, miten kokemuksessa yhdistyy vaatteen kantajan, näkijän ja tekijän olemus.

Työn innoittajana ja kehyksenä oli visuaalisesti ja sanallisesti kuvattu aikaan, paikkaan ja tapahtumiin sijoittuva hetken tunnelma, jonka keskeisiä elementtejä olivat muun muassa öinen sade ja kaupungin valot sekä liike. Opinnäyte kokonaisuudessaan tähtäsi hetken tunnelman ja sen merkitysten sisäistämiseen, mikä tapahtui ensisijaisesti tekstiilipintojen muokkauksen, vaatteen muotoilun ja valokuvauksen keinoin. Suunnitteluprosessin myötä avautui käsitys vaatteen ja kehollisuuden kokemisesta paitsi sosiaalisten merkitysten, myös mielen sisäisen tunnelman ja ulkoisen maailman vuorovaikutuksen kautta.

Yhteys kirjallisessa tutkimusosuudessa käytettyyn fenomenologiseen, havainnon ja kokemuksellisuuden viitekehykseen syntyi tehdyn työn pohjalta käytännön materiaali- ja mallistoprosessia koskevien ajatusten ja tuntemusten tarkastelun yhteydessä. Fenomenologinen ajattelu tarjoaa hyvän pohjan havaintoon, hetkeen, aistivaan ruumiillisuuteen ja materiaaliseen kokemiseen keskittyvälle pohdinnalle.

Opinnäytteen aineellinen tulos on kuuden asukokonaisuuden naistenvaatemallisto ja sen keskeisenä elementtinä käytetyn uudenlaisen kirjontatekniikan jalostaminen. Käytännön työn reflektiona syntyi näkemys suunnitteluprosessista vaatteen olemusta tutkivana menetelmänä. Suunnitteluprosessin myötä asenne vaatteeseen muodostuu etsiväksi ja eläväksi pyrkimykseksi päästä symboliselta ja kuvalliselta jäljittelyn ja ilmaisun tasolta kohti kokemuksellisten merkitysten tasoa.

Tutkimus johdattelee moniaistilliseen vaatteen ymmärtämiseen. Käsitys tiedon tuottamisesta vaatteen ja materiaalin kautta liittyy käynnissä olevaan keskusteluun henkilökohtaisen ja kehollisen kokemuksen merkityksestä. Kehitetty kirjontatekniikka avaa käsityömäisen ja teollisen tuotannon välisiä yhteyksiä ja mahdollisuuksia.

This thesis is an arts-based research made within the field of fashion and textile design. The design project and the written part of the thesis that reflects upon the design project, are based on an idea of researching an expression of a moment in clothing. The motivation behind the work is to explore an impression and perception of environment and the body in clothing and to understand how in the idea of the wearer, the viewer and the designer are intertwined in the experience.

The inspiration and framework for the project was a visually and verbally expressed feeling of a moment, a setting in a certain time and place. Essential elements of that moment were for example night time, rain, city lights and movement. The thesis aimed at internalizing the mood and the meaning of the moment through manipulation of textile surfaces, draping and photography. Along the design process a way to look at a dress not just as the embodiment of our social being but also as an embodiment of the interactions between the inner being and the outside environment was developed.

The connection between the practical design project and the phenomenological approach to perception and experience taken in the written part of the thesis emerged as a result of reflecting upon thoughts and feelings that surfaced while working with materials and shapes. The phenomenological approach to thinking is a good basis for a project involving ideas about perception, moment, sensing body and mind and material experiencing of the world.

The tangible outcome of the thesis is a womenswear collection of six looks and the new embroidery technique further developed along the collection project. Reflecting the practical part of the thesis the design process is seen as a research method for understanding the essence of a dress. Through the collection and material design process the approach to dress is formed into a living and searching attempt to find a way beyond the level of symbolic and figurative expression towards the level of experiential meanings.

The research is an invite to understand clothing as a multi sensual experience. The idea about clothing and material as a form of creating meanings and knowledge is a link to an ongoing discussion on the meaning of personal experience and carnal knowledge. The embroidery technique developed opens up links and possibilities between hand craft like working and the industrial production.