Häpeä taiteen tiellä – Taideperustainen tutkimus häpeän kytköksistä taideopintojeni matkalla opiskelijasta kuvataidekasvattajaksi

Loading...
Thumbnail Image

URL

Journal Title

Journal ISSN

Volume Title

School of Arts, Design and Architecture | Master's thesis
Location:

Date

2023

Department

Major/Subject

Mcode

Degree programme

Kuvataidekasvatuksen maisteriohjelma

Language

fi

Pages

95

Series

Abstract

Opinnäytetyö syntyi tarpeesta asettua taiteilijan, opiskelijan ja tulevan kuvataidekasvattajan rooleissa oman häpeäprosessin tutkimuskohteeksi ja etsiä syitä ja yhteyksiä häpeän muodostumiselle taidekoulumaailmassa. Ensimmäisessä tutkimuskysymyksessä pohditaan, miten häpeä on muotoutunut ja näyttäytynyt omalla henkilökohtaisella matkallani taiteen opiskelijasta kohti valmistuvaa kuvataideopettajuutta. Samalla se pyrkii löytämään keinoja häpeän purkamiseen ja tuottamaan tietoa, joka voisi toimia kuvataidekasvattajan apuna tai vertaistukena erityisesti nuorille taiteen opiskelijoille. Toisessa tutkimuskysymyksessä pohditaan, miten häpeä on näyttäytynyt ja näyttäytyy taiteellisissa prosesseissani ja sen tavoitteena oli oppia ymmärtämään ja purkamaan taiteen kautta häpeää itsessäni tuottamalla teoskokonaisuus näyttelyyn Galleria Järnättiin helmi-maaliskuussa 2023. Opinnäytetyö on taideperustainen tutkimus, jossa on autoetnografisen ja taiteellisen tutkimuksen piirteitä. Pääaineistona toimi kolme omakohtaista taiteellista prosessia opiskeluvuosilta 2011, 2017 ja 2023, joita kaikkia yhdisti sama teema: häpeä. Teoriana hyödynnettiin häpeästä, kasvatuspedagogiasta ja tunnetaidoista kertovaa kirjallisuutta sekä erilaisia lähteitä nykypäivän lukio-opinnoista. Peilauspintaa omiin taiteellisiin prosesseihin toi kolmen valikoidun suomalaisen taiteilijan tutkimustyöt ja haastattelut. Taide oli tutkielman kantava menetelmä. Sen tukena hyödynnettiin myös havainnointia ja työskentelypäiväkirjan kirjoittamista. Aineistoja vertailemalla ja teoriaan peilaamalla etsittiin vastauksia esitettyihin tutkimuskysymyksiin. Opinnäytetyössä nousi esiin häpeän vahva yhteys nyky-yhteiskunnan suorituskeskeiseen kulttuuriin ja opiskelu-uupumukseen. Myös omalla kohdallani häpeä on näyttäytynyt juuri suorittajaroolin kautta, joka on yksi häpeän torjuntamekanismeista. Suorittajalle kritiikki ja vertailu murskaavat itsetuntoa, varastavat tekemisen ilon sekä kehittymisen mahdollisuuden taiteen tekemisessä. Myös koulun sisäiset valtarakenteet ylläpitävät häpeää. Tutkielmassa selvisi, että häpeää auttaisi purkamaan tunnetaitojen säännöllinen harjoittelu koulumaailmassa niin, että myös opettajille mahdollistettaisiin tunnetaitokoulutuksia osana opintoja. Yhteiskunnallisella tasolla häpeän purkamiseen tarvittaisiin myös koulutuspolitiikalta muutoksia: lukiossa ryhmäkokojen pienentämistä, väljyyden lisäämistä lukujärjestyksiin, pysyvämpien ryhmien muodostamista sekä konkreettisen ajan lisäämistä taideaineille opinto-ohjelmissa. Tutkielmassa kävi myös ilmi, että taide on tehokas itsetutkiskelun- ja ilmaisun väline ja siten häpeän käsittelemiseen tehokas työkalu. Taideaineiden arvostuksen näkyminen koululaitoksien käytänteissä auttaisi välillisesti purkamaan häpeää taidekoulumaailman rakenteista. Opinnäytetyön taiteellinen osio tuotti 17 tuoretta teosta näyttelyyn Galleria Järnättiin. Tuoreessa prosessissa suurin muutos entisiin oli teoksissa ja niiden tekohetkenä läsnäollut huumori. Aineistoja vertailemalla löytyi myös toistuvia yhteyksiä häpeän käsittelyssä, kuten alastomuuden ja yksinäisyyden kuvaamista.

The thesis arose out of the need to place myself in the roles of an artist, a student, and a future art educator as a research object of one’s own shame process and to look for reasons and connections for the formation of shame in the art school world. The thesis examines the journey towards the answer to the questions: How shame has shaped and manifested itself in my own personal journey from an art student to a graduate art educator? How has shame appeared and is shown in my artistic processes? At the same time, it strives to find ways to remove shame and produce knowledge that could serve as an aid to art educators or peer support, especially for young art students. As an end goal of this thesis, was to learn to understand and dismantle shame in myself through art by producing a body of work for an exhibition at Galleria Järnätti in February-March 2023. The thesis is art-based research with features of autoethnographic and artistic research. The main material was three personal artistic processes from the study years 2011, 2017 and 2023, all of which were united by the same theme: shame. As a theory, literature about shame, educational pedagogy and emotional skills was used, as well as various sources from today’s high school studies. The research and interviews of three selected Finnish artists brought their own viewpoint to my artistic process. Art was the key method of the thesis. It was also supported by methods of observation and writing a work diary. Answers to the presented research questions were sought by comparing the materials and mirroring the theory. In the thesis, a strong connection of shame with the performance-oriented culture of modern society and study exhaustion came to the fore. In my own case, too, shame has shown itself precisely through the high achiever role, which is one of the mechanisms to combat shame. For this role, criticism and comparison crush self-esteem, steal the joy of making and the possibility of development in making art. The school’s internal power structures also maintain shame. The thesis revealed that regular training of emotional skills in the school world would help to dispel shame, especially if teachers would also be able to receive emotional skills training as part of their studies. At the social level, to remove the shame, changes in education policy would also be needed: reducing group sizes in high school, increasing flexibility in timetables, forming more permanent groups, and adding concrete time to art subjects in study programs. The study also revealed that art is an effective tool for self-examination and expression, and thus an effective tool for dealing with shame. Showing the value of art subjects in the practices of schools would indirectly help to remove shame from the structures of the art school world. The artistic part of the thesis produced 17 fresh works for the exhibition at Galleria Järnätti. In the latest process, the biggest change compared to the previous ones was the humour that was part of the creation and finished pieces. By comparing the processes, repeated connections were also found in the processing of shame, such as the depiction of nudity and loneliness.

Description

Supervisor

Pusa, Tiina

Thesis advisor

Suoniemi, Minna

Keywords

kuvataidekasvatus, taidelähtöiset menetelmät, häpeä, taide, arts-based methods, visual arts education, shame, art

Other note

Citation