Delfuksi tulemisesta

Thumbnail Image

URL

Journal Title

Journal ISSN

Volume Title

School of Arts, Design and Architecture | Master's thesis
Ask about the availability of the thesis by sending email to the Aalto University Learning Centre oppimiskeskus@aalto.fi
Location:
P1 OPINNÄYTTEET D 2018 Yau

Authors

Date

2018

Department

Muotoilun laitos
Department of Design

Major/Subject

Mcode

Degree programme

Product and Spatial Design

Language

fi

Pages

68

Series

Abstract

Opinnäytetyö Delfuksi Tulemisesta koostuu taiteellisesta työstä sekä kirjallisesta osiosta. Taiteellinen työ on veistoskokonaisuus, joka esiteltiin Galleria Huudossa 5.-20.8.2017. Näistä veistoksista esittelen tarkemmin kaksi kokonaisuutta, keraamisen Sea-installaation ja puusta koostuvan Delfu-veistoksen. Kirjallisessa osiossa kuvailen kyseisten veistosten työprosessia, keskittyen taiteellisen ajatuksen kulkuun. Kuvailen kolmesta eri näkökulmasta miten työn lähtökohta määrittelee valintoja ja valitsematta jättämisiä veistoksen työprosessissa. Opinnäytetyön keskiössä on teoksen ja tekemisen suhde siihen, mitä se tarkastelee. Reflektoin omaa taiteellista työskentelyprosessia suhteessa lähdekirjallisuuteen, Max Horkheimerin ja Theodor W. Adornon kirjaan Valistuksen Dialektiikka: Filosofisia sirpaleita, keskittyen erityisesti lukuun Kulttuuriteollisuus: Valistus massapetoksena (2008). Kyseisen luvun tulkinnan kautta syntyy työn lähtökohta ja koko taiteellista produktiota ohjaava metodi: Intuitio muutetaan mittaamiseksi, näkemys järjestetään systemaattiseksi ja tämä systeemi imitoi sitä muovista ympäristöä, jossa huomaamatta elämme. Metodista syntyy vieraannuttamisen efekti, oman tekijyyden piilottaminen, joka näkyy jokaisessa työvaiheessa näyttelyn ripustukseen asti. Käyn työskentelyprosessin läpi kolmen määrittelemäni termin avulla. Kappaleessa Käytäntö kuvailen miten valitsemani metodi näkyy studiolla tapahtuvassa työprosessissa. Keramiikan työstäminen tapahtuu keramiikan työtavoin, mutta kaikkea tekemistä ohjaa taiteellinen ajatus. Kohdassa Paljastaminen kerron kehollisen työskentelyn merkityksestä minulle, joka on oleellinen elementti metodia ajatellen. Vieraannuttamisen efekti, joka ohjaa työskentelyä, pyrkii peittämään kaikki kehollisen työskentelyn työvaiheet, joista syntyy minulle itselleni merkityksellinen tunne. Piilottamalla oman käden jäljen, piilotan samalla opitut tekniikat ja käytettävän materiaalin, työhön käytetyn ajan sekä studion, missä olen työstänyt veistoksia kaikkine omine työkaluineen. Lopuksi kerron Kiiltokuvamaisuudesta, joka terminä viittaa silminhavaittavaan: avaan lukijalle, mitä veistoksien muotokieli tarkoittaa, ja miten se nivoutuu työn lähtökohtaan, jota käsittelen. Osoitan, miten ajatus teoksesta on syntynyt jo ennen veistoksen valmistumista, eikä ajatus ei ole irrallinen sen kehollisesta työstämisestä. Opinnäytetyön valvojana toimii Maarit Mäkelä. Opinnäytetyön ohjaajat ovat Juuso Tervo ja Anna Van Der Lei.

The Master’s thesis Delfuksi Tulemisesta (eng. On becoming Delfu) consists of artistic work as well as a written section. The artistic work is a set of sculptures that were presented at Gallery Huuto during 5.-20.8.2017. I’ve selected two works, the ceramic installation Sea and the wooden sculpture Delfu, of which I speak of in depth. In the written section I describe the work process of these sculptures focusing on the artistic thought behind them. Using three different perspectives I describe how the work’s basis defines the choices of doing and not doing during the sculpture’s artistic process at the studio. In the center of the thesis is the relationship of the artwork and it’s artistic process towards that which it surveys. I reflect my own artistic work process in relation to the reference literature, Max Horkeimer’s and Theodor W. Adorno’s Valistuksen Dialektiikka: Filosofisia sirpaleita (eng. Dialectic of Enlightenment: Philosophical Fragments), especially focusing on the chapter Kulttuuriteollisuus: Valistus massapetoksena (eng. The Culture Industry: Enlightenment as Mass Deception). Through the interpretation of this chapter the basis for the work and also the method which guides the entire artistic production is born: Intuition is transformed into measuring, insight is arranged as systematic and this system imitates the plastic environment in which we live in without realizing it. Out of this method is born an effect of distancing, the hiding of authorship, which is seen in every stage of the working process. I go through the working process with three different perspectives I’ve defined as terms. In the chapter Käytäntö I describe how the method I’ve chosen is visible in the working process at the studio. Using ceramics as a material determines the specific techniques and requirements in the work process but all the work is guided by the artistic thought. In the second chapter Paljastaminen I speak of the meaningfulness of the physical work for me. It is also a central element for the effect of distancing since I aim to hide all traces of authorship as a sculptor. By hiding all traces of my own craft I simultaneously hide all learned techniques and the material at hand, the hours spent on the work and the studio where the whole work is done. Finally I speak of Kiiltokuvamaisuus which as a term refers to that which is distinct to the eye: I describe for the reader what the sculptures’ visual form means and how it is entwined into the work’s basis. I point out how the idea of the work is born before the sculpture is finished and the idea is not detached from the physical work itself. The thesis supervisor is Maarit Mäkelä. The advisors are Juuso Tervo and Anna Van Der Lei.

Description

Supervisor

Mäkelä, Maarit

Thesis advisor

Tervo, Juuso
Van Der Lei, Anna

Keywords

kuvanveisto, taiteellinen työskentely, keramiikka, käsityö

Other note

Citation

Permanent link to this item

https://urn.fi/URN:NBN:fi:aalto-201806283712

Collections

[master] Taiteiden ja suunnittelun korkeakoulu / ARTS